這篇劇評可能有劇透

音樂國綜，特別奇怪。

七年前，《中國好聲音》讓選秀不局限于偶像選秀，一批民間大神涌現(xiàn)，掀起收視熱潮。

六年前，《我是歌手》讓知名歌手加入選秀規(guī)則，真正的神仙打架，觀眾洗了耳朵更看直了眼。

兩年前，《中國有嘻哈》開創(chuàng)性地將“劇(si)情(bi)式綜藝”概念引入音樂節(jié)目，達(dá)到了看一部綜藝，加贈追一部狗血連續(xù)劇的效果。

選手導(dǎo)師，戲里戲外，精彩紛呈。

逐漸，大家好像都默認(rèn)——

音樂節(jié)目，可以有臺本，可以有劇情，可以臺上臺上無限撕X，唯獨不能純粹展現(xiàn)音樂。

為啥？

看看《大事發(fā)聲》這個反面例子就知道了。

評分超高又怎樣？

你聽過它的八卦嗎？

你看到過它的營銷安利嗎？

你見過任何up主蹭它流量，為它激情講解混剪視頻嗎？

有就怪了。

這檔節(jié)目，簡直是異類中的異類。

除了一群音樂人赤裸裸的真心，要啥啥沒有。

第一季。

主持人特別不專業(yè)。

事實證明，中國搖滾屆響當(dāng)當(dāng)?shù)拇罄校d樂隊主唱高旗，完全不是主持的料。

他努力落落大方，努力照顧來賓，努力官方客套，努力到有一種迷之尷尬。

仿佛一個特別努力特別認(rèn)真地在做自己不擅長的工作的實習(xí)生。

好在一個多小時的節(jié)目，他只出現(xiàn)了幾分鐘。

真正鎮(zhèn)場子的，是——

伍佰，趙雷，梁博，張震岳，馬頔，趙照，聲音玩具，逃跑計劃……

這些，國內(nèi)live演出的大佬。

節(jié)目的形式，是相當(dāng)于一場live演出時長的直播live。

而節(jié)目的幕后，是已經(jīng)深耕原創(chuàng)音樂許多年，連續(xù)多年主辦簡單生活節(jié)的StreetVoice街聲團(tuán)隊。

什么是好的音樂現(xiàn)場，他們超懂。

街聲的制作統(tǒng)籌許經(jīng)綸（怪獸）自己手繪的現(xiàn)場分布圖

一期下來，也難免有人疑惑。

“長得也沒有多好看，鏡頭也不切，懟著人拍半個小時，有什么意義？”

對音樂人來說，采訪又有什么意義？

劇情臺本有什么意義？

撕X又有什么意義？

《大事發(fā)聲》做的，簡單理解，是將live現(xiàn)場，帶給那些或者因為地域，或者因為經(jīng)濟(jì)原因，無法到現(xiàn)場和喜歡的音樂人交流的樂迷群體。

音樂自有力量。

它在音符里，在節(jié)奏里，在歌詞里，不需要外行人的任何講解。

據(jù)說，第一期，有超過百萬人觀看了直播。

規(guī)模，遠(yuǎn)超任何一場線下live演出。

而且還都是vip席位視角。

一季下來，一條熱搜也沒上，不妨礙它悄咪咪圈下一群死忠鐵粉。

第二年，在保留原汁原味的錄音棚 Live 直播體驗的基礎(chǔ)上，《大事發(fā)聲》升級為“超級版”。

有多超級？

羅大佑和李志來了。歌迷開玩笑，說終于知道李志的舞姿師從何人。

李宗盛，帶著他的愛徒李劍青和演唱會御用樂隊編制，也來了。

周華健，帶著他多年來對武俠精神的熱愛和堅持，來了。

《天龍八部》二十周年，周華健再現(xiàn)被戲稱為“粵語十級”的主題曲《難念的經(jīng)》。

好一出回憶殺，單這首歌，單曲播放次數(shù)就近300萬，微博瀏覽量上千萬。

消失在公眾視線很久的樸樹，也來了。

這幫大神，能夠和《大事發(fā)聲》互相吸引，一點都不意外。

畢竟，前者想要的純粹，就是后者的初心。

樸樹這一期，真正意義地沒有任何花頭。

開場畫面，就是on air的演出現(xiàn)場，配上很懂的官方字幕：

因為是樸樹 所以就沒有什么好說的了。。。

直接看錄音棚現(xiàn)場吧

音樂就是音樂，唱就完了。

樸樹，從《平凡之路》唱到《那些花兒》，嚴(yán)重超時。

最后，樸樹詢問，是否還有時間再唱一首。

他選擇了《送別》。

情緒到了那里，他突然哽咽，無聲痛哭。

沒有人出來打斷他的演出。

因為在場的人都懂，情緒不是舞臺事故，而是live演出不可缺少的一部分。

梗住喉嚨的樸樹，沒有中斷演唱，自己唱不下去，就揚手示意和聲和伴奏配合。

情感和即興，共同造就了這一期的《大事發(fā)聲》。

樸樹臨時加場演唱《送別》的視頻，刷爆了朋友圈，騰訊視頻和微博的點擊瀏覽量加總超過七千萬次。

標(biāo)題黨聞風(fēng)而動。

樸樹如何成名，如何隱退，情史如何，病史如何……

各種與音樂無關(guān)的消息鋪天蓋地，消費著這個疲憊的音樂人。

直到這時，勇哥才真正意識到。

《大事發(fā)聲》之所以如此精簡，幾乎完全摒棄了語言的解讀和劇情的加成，原因或許正在于此。

語言是過于武斷的。

故事是意義模糊的。

對于直擊內(nèi)心，勾引情緒的音樂來說，它們都是多余的。

音樂人用內(nèi)心而不是眼睛感知世界，用音樂而不是故事去打動人心。

《大事發(fā)聲》，選擇直擊音樂本質(zhì)。

清流向來不好做，何況是在這個浮躁的時代。

去年，《大事發(fā)聲》停播。

沒人出來解釋什么，但看看市場上那些花里胡哨的競品，原因不難猜測。

第三季，是《大事發(fā)聲》闊別兩年后的（又一次）升級回歸。

這次，現(xiàn)場表演前，多了一段音樂創(chuàng)作敘事。

第一期，又見趙雷。

他和一臺機(jī)車，跑到臺灣漫游5天，一邊環(huán)島游，一邊寫歌。

鏡頭默默跟著他，有話就說兩句，沒話說就拍拍空鏡。

十幾分鐘分鐘后，是熟悉的，加量不加價的live演出。

第二期，又見梁博。

你發(fā)現(xiàn)，畫面和剪輯的方式，根據(jù)不同音樂人的調(diào)性，都做了調(diào)整。

就像，為每個人量身定制的一支MV。

比起趙雷，梁博更擅長語言表達(dá)。

經(jīng)剪輯師一剪，更是全是金句。

最打動勇哥的一句話，是——

找到音樂的感覺，就像啞巴學(xué)會說話。

誠然如他所說。

每個人都是一座孤島，向世界發(fā)送著孤獨的電波。

有些人的電波是文字，有些人的電波是語言，有些人的電波是繪畫，音樂人的電波恰巧是音樂，如此而已。

本質(zhì)上，音樂是人與人之間溝通的工具。

成為明星后的名和利，是音樂的附屬價值，而不是本身。

也不全是知名老牌音樂人。

第五期，是上過《中國新說唱》的劉柏辛。

這個有“中國蕾哈娜”之稱的年輕女孩，游蕩在夜晚的街道上，聊著自己拍雜志照片時，那些被當(dāng)做拍攝道具的蝴蝶帶給自己的靈感。

這個畫面里，她身上的標(biāo)簽紛紛脫落，露出了屬于一個敏感音樂人的樸素的臉。

此外，演出的部分，也從錄音棚live，升級成了mini concert。

舞美、燈光、機(jī)位、剪輯……全面

《大事發(fā)聲》第三季，變得閃亮了。

但看著市場上那些花里胡哨的競爭對手，勇哥依然嗅到了一股不利于KPI的味道。

果然，就算是豆瓣這樣文藝氣質(zhì)濃厚的平臺，標(biāo)記看過的人依然不足500人。

你會說，這樣的節(jié)目，是失敗的嗎？

它沒有“出圈”，沒上過“熱搜”，沒被營銷號鋪天蓋地地夸過。

但它也收獲了絕無僅有的，屬于小眾群體的認(rèn)同感。

這些觀眾忠實地，把它收在內(nèi)心最柔軟的角落，愛著。

在這個內(nèi)容被流量和數(shù)據(jù)異化的時代，它不就是躺在陰溝里的人們抬起頭，能仰望到的一片星空。