在昨天，伊朗導演拉索羅夫參與戛納主競賽單元的影片，《神圣無花果之種》被伊朗政府要求撤下，演職人員禁離當地，電影能否首映，目前未知。

說到伊朗電影，其深邃與真實總能在全球影壇掀起波瀾。在這片充滿傳奇色彩的土地上，誕生了一位叫阿布拉希米的女演員，她憑借在《圣蛛》中的出色表現，摘得了戛納影后的桂冠。然而，這榮譽背后卻隱藏著無盡的辛酸與艱難，讓她變成了最慘“影后”。

早年的私人影像和她在電影中的勇敢演繹，竟讓她身陷囹圄，面臨生死考驗。這位“最慘”的影后，用她的勇氣和堅韌，書寫了一個女記者勇斗“蜊蛛殺手”，為正義發(fā)聲的傳奇故事。

而在伊朗影壇中這幾年最為活躍的就是“拉索羅夫”。他以其獨特的視角和深邃的思考，將伊朗社會的種種現實呈現在觀眾面前。他的作品，每一幀都像是從生活的土壤中汲取的養(yǎng)分，散發(fā)出濃郁的人文氣息。

《再見》這部作品，仿佛是一部現實版的《逃離德黑蘭》。它講述了一個懷孕的伊朗女律師為逃離困境，展開了一場驚心動魄的旅程。在這場生死較量中，她不僅要面對外部的威脅，還要承受內心的掙扎和痛苦。然而，正是這份堅韌和勇氣，讓她最終贏得了勝利。然而，這份榮譽的背后，卻是導演被禁拍電影長達20年的殘酷現實。

而《手稿不會燃燒》則是一部根據真實事件改編的影片。影片講述了伊朗官方密謀殺害21位作家與記者失敗后，留下的一份計劃手稿。拉索羅夫用他的筆觸，在歷史與虛構之間探尋真相，為觀眾呈現了一個扣人心弦的故事。

《無邪》則是一部充滿哲理和思考的影片。影片以四個伊朗警察的視角，對死刑進行了四種不同解讀。這種多角度的敘述方式，讓觀眾能夠更加深入地了解死刑背后的復雜性和殘酷性。然而，當獎項頒發(fā)時，導演卻無法親臨現場領獎，只能由他的女兒代為接受。這一幕，讓人不禁感到惋惜和遺憾。

先較之下，王小帥導演要幸運的多。但這不是一個誰比誰爛的時代，沒有什么值得慶幸的。

上個月和某位電影導演做映后交流時聊到電影審查，他說之前在外國電影節(jié)也有人問他“如何看待中國的電影審查制度”，

他說他當時的回答是“等他什么時候可以拍出像《小鞋子》一樣的電影，他在去質疑這個體系。”因為某些原因伊朗一直是審查最為嚴苛的幾個地區(qū)。

可我們真的就要這么妥協(xié)嗎？不被聽見就是我們沉默的理由嗎？在多數“政治文化搭臺，傳統(tǒng)文化唱戲”的國度，我們不去發(fā)聲還有誰來替我們發(fā)聲。

電影《白日之下》和《第二十條》相繼上映的前后，我們似乎看到了內地電影和香港電影對社會問題的不同回應。大陸會在最后的字幕告訴你“社會上有很多問題我們已經解決”，可香港電影他會和你說“這個社會上還存在很多問題我們沒有解決”。就像《白日之下》導演在他的手記里寫到的那樣“我們未必能做什么，但應該至少在乎他們；正如，電影未必可以解決問題，但至少應該向世界提出問題，讓更多人思考。“

在拉索羅夫的新作《神圣無花果之種》被要求撤下戛納競賽單元后，我們重新思考這個問題。在光影的舞臺上，電影如同英勇的戰(zhàn)士，有的披荊斬棘，勇闖難關；有的卻因演員的風波而黯然失色，被迫沉寂。有的影片在即將綻放光芒之際，卻突然接到“技術故障”的冰冷通知，被迫中止放映；有的電影人甚至因揭示真相而身處險境，步履維艱。盡管有人宣稱電影與政治無關，然而，作為一面映照社會現實的明鏡，電影怎能不觸及時代的脈搏，尤其是那些深刻揭示社會現實的影片。它們以鏡頭為筆，以畫面為紙，記錄著時代的變遷，講述著人性的光輝與陰暗。

《神圣無花果之種》雖然劇情尚未透露，但我們可以預見到，這部作品依然會延續(xù)拉索羅夫一貫的風格，直面社會現實，抨擊一切泯滅美好的行徑。就像無花果在當地的寓意一樣——代表對未來富饒和繁榮的信仰。

即使最后我們沒有辦法在戛納看到這部電影，但至少讓我們記住這個民族和國度的經歷。不被聽見不是沉默的理由。