這篇影評可能有劇透

這部片子對我來說是如此私人，以致我一時(shí)不知該如何評價(jià)。佩措爾德這次把電影的場景設(shè)置在了遠(yuǎn)離城市的海濱小城，離開了使他之前電影風(fēng)格賴以存在的都市背景，這次的《紅色天空》回歸了一種未經(jīng)修飾的自然和現(xiàn)實(shí)主義。

影片一開始佩措爾德便寥寥幾筆精準(zhǔn)描摹出了兩個(gè)截然不同的好友形象。在對人物的洞察方面，佩措爾德的技術(shù)無疑是精湛的。故事隨后伴著周遭環(huán)境的惡化開始滑落，佩措爾德成功地將二位主角的宿命完美嵌入了這個(gè)有關(guān)藝術(shù)、愛欲、生命的詩意神話中。

Felix適應(yīng)和社交能力極強(qiáng)，對現(xiàn)實(shí)環(huán)境有絕佳的感知能力，輕而易舉地通過冒失可愛的行為獲得陌生人的好感和信任。而Leon則是個(gè)平庸的稚嫩小說家。我不愿形容這個(gè)角色是毫無才華，因?yàn)榕宕霠柕逻€是仁厚地給予了這個(gè)角色作為一個(gè)小說家所應(yīng)具備的基本才能。出人意料的是，我卻能和這位絕大多數(shù)情況下不識風(fēng)趣，甚至遭人鄙夷的角色產(chǎn)生更多共情。我能清晰地意識到自己與這位角色之間的的共性。無處釋放的激情和敏感、桀驁不馴但才疏學(xué)淺、擅長洞見卻也習(xí)慣抽離，都是我們遠(yuǎn)離合群與享樂的說辭。

Felix應(yīng)該是一個(gè)enfp。他面對現(xiàn)實(shí)中的挑戰(zhàn)呈現(xiàn)出的是機(jī)敏和勇敢，這與男主Leon形成了十分鮮明的對照。然而，這種勇敢似乎也暗示了某種宿命，與整部電影中后期的神秘主義氣質(zhì)暗合。這種宿命感從影片一開頭，二人因?yàn)槠噿佸^而險(xiǎn)些流落森林時(shí)，就已經(jīng)初顯。Felix享受海濱度假給他帶來的無限靈感，也擅長從周遭汲取養(yǎng)分。他相信經(jīng)驗(yàn)中的真理，沉迷進(jìn)入各種新鮮的遭遇，不受單一的目標(biāo)所驅(qū)使，卻能在意外經(jīng)驗(yàn)中獲得不可預(yù)知的理念與靈感。他的直覺更多是向外的、擴(kuò)張的、但似乎也是自我毀滅式的，與周遭惡化的環(huán)境呼應(yīng)。

這種客觀世界的惡化，在導(dǎo)演的鏡頭下，似乎根植于一種神秘主義的東西。這種東西貫穿全片，平靜稀松的海濱度假之中暗藏炙熱的情感。

佩措爾德通過火精靈Nidja將這種情感附身到了Leon的身上。Leon似乎是一個(gè)典型的intj角色。對未來的焦慮貫穿了Leon的這次旅行。然而在當(dāng)下，他習(xí)慣于扮演一個(gè)抽離的角色，排斥去做任何將自己融入周遭的事情，即使不惜陷入人際關(guān)系的尷尬境地。演員的精湛表演也給這個(gè)沮喪的角色多少增添了些許幽默與憂郁的氣質(zhì)。在整個(gè)故事的發(fā)展中，Leon的狀態(tài)似乎通靈般地能與環(huán)境的變化媾和，這種變化在主角的潛意識中植根蔓延。

隨著森林大火的趨近，紅色天空在降臨，灰燼在下沉，山火在蔓延。 電影的氛圍也急轉(zhuǎn)直下。Leon和外部世界的關(guān)系開始出現(xiàn)裂痕以致難以控制。他的劣勢功能Se使他對現(xiàn)實(shí)混沌的感知和應(yīng)對能力非常弱。在面對巨大不確定性時(shí)，他甚至完全喪失行動能力，無法做出有效的判斷和反應(yīng)。與之相伴的是對理解當(dāng)下的無能與恐懼。如Nidja所說：you can’t notice everything around you。這對于一個(gè)夢想成為一流小說家的青年人來說無疑是致命的。一系列對Leon這個(gè)角色精準(zhǔn)的刻畫與觀察，不難使人懷疑，導(dǎo)演本人作為藝術(shù)創(chuàng)作者是否也遭遇過類似的境遇，甚至具有和Leon底層相通的人格特質(zhì)。

對幾位主要角色之間的關(guān)系細(xì)微剖析，能看出導(dǎo)演對探討藝術(shù)本源的興趣。藝術(shù)從何而來？藝術(shù)家呈現(xiàn)的究竟是什么呢？為什么Leon的作品始終不受待見呢？導(dǎo)演充當(dāng)上帝借助自然給予了他的角色以懲罰和救贖，不禁使人猜測他本人對于創(chuàng)作過程、創(chuàng)作者和被創(chuàng)作者之間關(guān)系的理解。

Nidja成為Felix的創(chuàng)作對象，而Felix伊卡洛斯墜落式的消逝最終成為了Leon筆下龐貝古城的雋永。Leon擺脫了慣常性而進(jìn)入作品所開啟出來的東西之中；從而使得本質(zhì)置身于存在者的真理中時(shí)，一個(gè)作品才是現(xiàn)實(shí)的作品。

由此，真理自行設(shè)置入作品，真理在藝術(shù)中顯現(xiàn)自身，而藝術(shù)創(chuàng)作者也順勢成為了真理的去蔽之人。這是我對海德格爾藝術(shù)作品的本源理論的一些理解。

整個(gè)電影最令人驚嘆的，是貫穿全片的焦慮感的外化，如山火蔓延一般，推動著情節(jié)的發(fā)展。Nidja作為火精靈施展巫術(shù)，Leon內(nèi)心的情緒也隨之從理念世界外化到了客觀世界，推動著他一步步從疑惑、厭惡發(fā)展到了嫉妒、崩壞與毀滅。而最妙的處理是佩措爾德幾乎不讓觀眾看到火焰本體，似在暗示一種自然災(zāi)害的不可預(yù)測，也在凸顯蔓延的潛意識和主角一種本體論的焦慮。同時(shí)，這種刻意的omission也代表了一種對真理的遮蔽。在故事終局，主角的覺醒時(shí)刻，生活的真諦通過感性的方式被藝術(shù)作品揭露出來，真理被去蔽。

最終，在那個(gè)夏天發(fā)生的一切被消解，而真理則出現(xiàn)在它的自持之中。這似乎是佩措爾德一種對藝術(shù)本源的態(tài)度。