《放蕩青春》是一部發(fā)生在荷比邊境村莊的電影，講述了八名年輕的少男少女利用法律漏洞進(jìn)行冒險(xiǎn)的故事。他們以性與肉體來嘲弄現(xiàn)實(shí)，挑戰(zhàn)社會的道德觀念。然而，意外發(fā)生了，一名少女意外死亡，引發(fā)了一系列的紛爭和爭議。由于這些年輕人背景迥異，他們的生活經(jīng)歷和價(jià)值觀也存在巨大的差異，使得真相變得撲朔迷離。觀眾將跟隨著這些年輕人的故事，探索真相的底線，揭開失序青春的殘酷面紗。這是一個(gè)引發(fā)觀眾對青春與道德的深思的故事。

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“那是個(gè)夏天，是這幾年來，第一次真正像個(gè)夏天。”

“我們幾個(gè)都不太懂事；總共四男四女，那就是我們。”

《去他x的浪蕩青春》標(biāo)題Wij，即荷蘭文的“我們”(We)，改編自比利時(shí)作家Elvis Peeters 2009年的同名小說；取材也來自荷蘭的真人真事。除了入選2018年鹿特丹影展的“跨界觀點(diǎn)”單元，瑞內(nèi)·埃勒(Rene Eller)的這部長篇電影，去年在臺北電影節(jié) – “怪奇物語”單元也名列“超限”尺度。透過一場法庭陳述以倒敘的方式，揭開劇中四位主要角色“西蒙”、“露絲”、“莉絲爾”以及“湯瑪斯”的證詞與內(nèi)心世界。

故事從初夏的六月十日，比利時(shí)邊境小城瓦赫特貝克揭開序幕。出色的八十年代合成電子音樂，一如《巴黎電幻世代》(Eden)華燈初上的音樂派對。透過第一主角西蒙的證詞，為四男四女這八人荒誕的夏日浪蕩，留下了一個(gè)撲朔迷離的開場。當(dāng)Elvis Peeters的小說被貼上“請諮詢家長”的標(biāo)簽時(shí)，便象征著這部由小說改編而成搬上大銀幕的作品，必然會受到世俗與道德觀感的局限。

可《去他x的浪蕩青春》電影的視覺、故事的陳述是開放的；那種開放不完全是對外人公開一宗不可告人的秘密；更像是處身在“我們”的小小群體里，所昭示的青春意念。西蒙甫一開始便將所有人、所有荒誕行為的準(zhǔn)則，交付到幾個(gè)不太懂事，未經(jīng)思考的少男少女群體身上。“我們”雖幾乎與“不幸的事物”畫上等號；可是在I世代看來，一切并非那么沒有邏輯可循。這八位男女，包含四段敘事的主人“西蒙”、“露絲”、“莉絲爾”以及“湯瑪斯”，曾是“夢想者”、“反抗者”、“創(chuàng)作者”與“商業(yè)”的化身；幾乎在失敗與疏離的親子關(guān)系、中產(chǎn)階級的悲劇下變得放浪形骸。

切除“變調(diào)”的青春病征、少女芬可的驟逝；《去他x的浪蕩青春》是一則西歐青少年的浪游，烏茲塔克式的爛漫想像。廢棄的露營車是他們逃離巨型城市的烏托邦，是夢想能超越父輩、體制與枷鎖的秘密基地。可夢想?yún)s在明媚的青春風(fēng)光底下，產(chǎn)生了《炎夏之夜》(Hot Summer Nights)般的病變。“露絲”的陳述中提到：“我原以為一個(gè)人感到孤獨(dú)是悲慘的；在一個(gè)讓你感到孤獨(dú)的團(tuán)體里，才是最悲慘的。”道出了自我認(rèn)同的疑慮。

而曾經(jīng)作為“夢想”的實(shí)踐者，“莉絲爾”和所有同齡的青少年一樣懷抱著成為作家、DJ，攻讀藝術(shù)學(xué)院；脫序的人生則成了“現(xiàn)實(shí)主義”。如果你覺得“湯瑪斯”是無可救藥的，事實(shí)上是一曲中產(chǎn)階級的悲歌。一如“西蒙”在初登場時(shí)對湯瑪斯的引介；他一心想在成就上超越他的父親，而他最終也做到了。昏庸的政客只是湯瑪斯放浪形駭?shù)淖詧A其說；他在最后對法官的證詞上強(qiáng)調(diào)：“這一切都不是為了我們，全都是為了芬可(即意外身亡的同伴)。”湯瑪斯的目地達(dá)到了，市長范蘭伽東(父親事業(yè)上的伙伴)被定罪下獄，而那個(gè)“我們”即縮小成了我，即他自己。從一個(gè)自我為中心的青少年身上，我們幾乎看見了那一道寬容的界線；是一種背叛，也是一則警訊。