《晚期四重奏》是一部關(guān)于音樂和友誼的電影。故事圍繞著一個著名的大提琴手和他的弦樂四重奏團(tuán)隊展開。這個團(tuán)隊已經(jīng)成立了25年，他們是世界上最受歡迎的音樂團(tuán)隊之一。然而，當(dāng)大提琴手被診斷出患有無法治愈的疾病時，他們的未來變得不確定。這個消息讓團(tuán)隊中的成員們感到沮喪和壓抑。他們開始懷疑自己的能力和音樂事業(yè)的意義。他們也開始面對自己的個人問題和沖突，這些問題在過去的幾十年里一直被忽視或壓抑。然而，他們決定繼續(xù)為即將到來的25周年音樂會做準(zhǔn)備。這場音樂會可能是他們最后一次共同登臺演出，所以他們決心把最好的一面展現(xiàn)給觀眾。他們開始重新審視自己的音樂和表演風(fēng)格，尋找新的靈感和創(chuàng)新。在這個過程中，團(tuán)隊成員們重新發(fā)現(xiàn)了音樂的力量和友誼的重要性。他們開始相互支持和理解，共同面對困難和挑戰(zhàn)。他們也重新發(fā)現(xiàn)了對音樂的熱愛和承諾，以及他們在音樂中所能創(chuàng)造的美妙和感動。最后，他們成功地舉辦了25周年音樂會，并獲得了巨大的成功和贊譽(yù)。盡管他們知道這可能是他們最后一次共同演出，但他們決心繼續(xù)為音樂而戰(zhàn)，無論是作為團(tuán)隊還是個人。《晚期四重奏》通過音樂和友誼的故事，探討了生活中的困難和挑戰(zhàn)，以及如何通過支持和理解來克服它們。它也強(qiáng)調(diào)了音樂的力量和美妙，以及它對我們生活的積極影響。這部電影向觀眾傳達(dá)了一個積極的信息：無論面對什么困難，只要我們相信自己并相互支持，我們就能戰(zhàn)勝它們。

在與「富二代」三部曲「輪流發(fā)生性關(guān)系」之后，姐終于決定徹底放棄治療了。正式對華語片和外語片正式實行雙重標(biāo)準(zhǔn)。

要是大陸能拍出這種電影，我可以跪下張開雙臂等待七月飛雪沾頰成淚。但是放到英語片里，還是「哼哼」兩聲翻記白眼吐槽吧。

Philip.S.Hoffman如今就是「飆演技」的代名詞。但是比起這位無論演什么都精準(zhǔn)到幾令吾等殘缺美愛慕者抓狂的「教科叔」，本片打從標(biāo)題就擺明了有個更加吃重的隱形主角——貝多芬。

作品131號，第一次聽到應(yīng)該是某部老貝傳記電影。

吾輩少時的音樂課么，反正大家懂的。《春江花月夜》下堂課直接《命運(yùn)交響曲》中間都不給個緩沖。是以對于「室內(nèi)樂」的印象僅有海頓的「生命之大和諧」和舒伯特的「老爺快來追我啊」這樣。

首次領(lǐng)教老貝的第14首四重奏那仿佛鬼打墻一般的第一章時自然覺得別扭。作為一個天生反骨的中二生，我當(dāng)時的內(nèi)心OS是：再偉大的音樂家，聾了就是聾了唉。

老貝的晚期四重奏也確實比較少有公演，法國的四重奏們好像比較喜歡勃拉姆斯和德彪西。一次過地鐵偶遇學(xué)生樂團(tuán)在排這個，一邊等車一邊聽兩把小提琴鬼撞墻。突然蹲倒哭了個夠本。

從中二到這中間隔了很多很多年，隔了許多離開的人和無法挽回的事，隔著一個不敢不愿不想回去的大陸。這是一個回望「永失」的章節(jié)。要比較圓滿的人才有資格在聽完后聳聳肩說「呿」。

電影以大提琴Peter罹患帕金森綜合癥作為引子，似乎暗示全片將與131號保持結(jié)構(gòu)上的一致：憂郁的慢板-->開朗的快板-->承上啟下的中板-->緊張的變奏-->狂野的詼諧曲-->懇求的慢板-->爆發(fā)的快板。
甚至連角色設(shè)置也跟樂曲保持一致：冷靜自控追求完美的首席小提琴，濃烈靈巧活力四射的次小提琴，敏感內(nèi)斂深情自持的中提琴，穩(wěn)重廣闊堅定包容的大提琴。

假使真能做到這樣的同一，或?qū)⒊蔀橐魳奉}材類電影的一座里程碑。以作曲家為主角的（《莫扎特傳》、《貝多芬傳》），以演奏家為主角的（《閃亮的風(fēng)采》、《她比煙花更寂寞》），以指揮家為主角的（《指揮家的抉擇》），以指揮與首席小提琴的關(guān)系為主線的（《交響人生》），俱有佳作流世。而弦樂四重奏還是塊在等待被經(jīng)典的處女地。

這自然是有原因的。40分鐘的樂曲足以呈現(xiàn)四把樂器之間的矛盾與關(guān)聯(lián)，一旦要具象成人物與故事，容易陷入纏繞的關(guān)系，不是顧此失彼就是缺乏層次。

本片倒是花了不少巧思用復(fù)雜的感情糾結(jié)與社會關(guān)系把四把樂器綁定：兩把小提琴都是大提琴的學(xué)生；中提琴的母親與大提琴曾是團(tuán)員；首席小提琴與中提琴曾經(jīng)曖昧；次小提琴與中提琴結(jié)為夫妻，他們的女兒與首席小提琴正譜寫一段師生戀。
理論上這樣糾結(jié)的關(guān)系能提供足夠的動機(jī)，實際上這樣的過度捆綁使得任何一個動機(jī)都無法得到足夠的展開。大提琴的病疾，兩把小提琴的首席之爭，中提琴與次小提琴的婚姻危機(jī)，第一小提琴的禁忌之戀，每個矛盾都是未及伸展就被另一個矛盾蓋過去。

無論是大提琴Peter喪妻患病的心灰意懶，或者次小提琴Robert的尋求肯定，亦或第一小提琴Daniel的激情釋放，中小提琴Juliette與女兒的坦誠相見，都只有狀態(tài)的「陳述」而缺乏「演繹」的過程。
Daniel和Alex的「愛」是沒有助跑起跳，Robert和Pilar的一夜情則缺乏落地緩沖，Juliette跟Alex的爭吵與諒解更是呈現(xiàn)出「這只是劇情需要」的突兀感。
這些情節(jié)只因事先捆綁好的人物關(guān)系設(shè)定而縱橫交叉，彼此之間并沒有深層的呼應(yīng)或推動關(guān)系。整個劇情就好像一個忘記放餡的粽子，解開一層皮下面是另一層皮。越剝只見線頭越多，卻一絲米香也聞不到，漸漸叫人失去胃口。

在沒有足夠鋪墊、展開與緩沖的情境中，老戲骨們也集體呈現(xiàn)出「虛浮」感。夫妻不像夫妻，情侶不似情侶，母女不類母女，對手戲幾乎都是一種「我跟你也不是很熟」的微妙尷尬。Hoffman的「教科書演技示范」終于也顯出了「條例示范」的抽離上下文感。唯有立于大家長位置的Peter跟三個晚輩之間的互動尚算得合乎情理。
在這種種「不足」之后，結(jié)局自然更有一種「人來瘋」的牽強(qiáng)。Alex看了一篇自己母親的專訪就毅然放棄同Daniel的「真愛」。四重奏就像沒事似的如期登上舞臺。交替坐首席的問題就這樣憑空消失了，「你睡了我女兒」的憤怒就這樣無端化解了，「你有外遇」的冷戰(zhàn)就這樣打住不提了。沒有指揮的演奏就此一派和諧地開始。
Peter在樂曲進(jìn)行到一半時宣告退休（「告別演出」姐是遇過，但從來沒遇到過在中途離場的！要是真出現(xiàn)這種情況聽眾不瘋才怪），Juliette同Robert一抱泯嫌隙。換上新的大提琴手后，大家坐下從懇求的慢板重新出發(fā)進(jìn)入最終的快板……請問這到底是個神馬情況？

值得稱道的是，原該作為核心靈魂的131號倒還真有合上影片的節(jié)奏——七零八落。一開始我還真的擔(dān)心這么長的曲子要如何呈現(xiàn)給觀眾，最后導(dǎo)演非常爽快地告訴我「你想太多了」。每章都摳個20秒剪到一起，把末章放到上字幕的時候作片尾曲就好了嘛！所以該片自名《晚期四重奏》到底是個神馬情況？

這部片的大失控充分說明了影視藝術(shù)較之種藝術(shù)在抽象表達(dá)能力上的不足。諸如「第一小提琴精致、第二小提琴多彩、中提琴深邃、大提琴寬廣」的印象，放在四重奏聽眾完全是可以自行體會的，但是放在電影里就必須要安排一段其實不大自然的臺詞，借由Alex向觀眾作直接說明。「說明」的內(nèi)容越多，留給「感知」的空間就越少，作者與觀眾的「互動」就越發(fā)一廂情愿。這絕不是一個展現(xiàn)第七藝術(shù)獨特性的好例子。

這篇影評有劇透