《錯亂的一代》是一部以日本愛媛縣松山市為背景的犯罪電影。故事圍繞著失去父母的主人公內(nèi)蘆原泰良展開，他對生活感到絕望，覺得自己的人生沒有前途。在一次暴力沖突后，泰良離開了港口，來到了松山市區(qū)。他充滿戾氣，隨時準(zhǔn)備與任何讓他不爽的人斗爭。在這個過程中，他結(jié)識了小混混北原裕也，裕也對泰良的行為產(chǎn)生了興趣，并跟隨在他的身后。他們毫不畏懼地進行著毆斗，即使惹上黑社會也毫不在意。這是一段危險之旅，他們正向著滅亡的邊緣奔去。該片根據(jù)真實事件改編，獲得了好評。

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看完《錯亂的一代》，有點震驚到了，沒有想到從頭到尾的暴力，而這種暴力卻幾乎沒有任何說明，影帝柳樂優(yōu)彌演的泰良就像一個打架怪獸，毫無緣由地，就這樣一拳一拳打下去，被別人打倒，滿面是血，也不在乎，洗洗臉再去尋找下一個目標(biāo)，一個人對一群人也不怕，總是一個一個突破，最終所有人都被這個怪物嚇到了，看不出什么情感，對于打架完全是樂在其中，享受就好，這樣的怪物是打不倒的。

通常這樣的電影總要附上一個溫情的理由，或許泰良是因為從小失去父母才變成這樣，又或許他一直在小鎮(zhèn)受別人欺負(fù)才變成這樣，但是這部電影的顛覆在于沒有給你這個理由，一切呈現(xiàn)的只是現(xiàn)象，我們看得到的時候，泰良就已經(jīng)這樣了，他的愛和他的恨只在那無處安放的荷爾蒙中，無差別尋找目標(biāo)的拳頭中。

如果說泰良的行為總是讓人不禁想去探尋為什么，那么周圍人的反應(yīng)其實很耐人尋味。泰良的弟弟將太，一直在尋找哥哥，在將太身上仿佛能看到成為怪物之前的泰良，還在乎人間情感。泰良出走，到被警方調(diào)查，將太也受到了很大的傷害，一起的伙伴們因為這件事情欺負(fù)他，一直掙扎在是否使用暴力邊緣的將太，終于對伙伴們施加暴力，在這里面仿佛沒有暴力就沒有出口。泰良大概也是如此，對他來說打架尋求的肯能并不是一場勝利，而是一次毀滅，只不過在打這件事情上，意志太過強大，反而顯得無堅不摧。

最初只是看客和被泰良挑戰(zhàn)的北原，在泰良這件事情上看到了趣味，他加入了泰良，只不過他更凸顯了人的陰暗，泰良的拳頭說是無差別，但是并不對女人動手，北原則是對比自己更弱的女人，骨子里他就是膽小怕事之徒，做的也是狐假虎威之事，所以最終他就是死于這種軟弱的暴力下。

那奈也是，從被挾持的人質(zhì)到加害者，她固然是可憐的，但是一旦喚起了惡意，暴力的本性可能潛藏在每一個人心里，不僅是暴力，還夾雜著虛偽，被警察救了之后，在醫(yī)院里掩飾自己的過錯，那奈可能代表著普通人面對暴力時被喚起的罪惡。

暴力有一種可怕之處在于仿佛帶有著傳染性，而且暴力的沖擊漸漸地在視覺效果上減弱，人的感官逐漸麻木，這種少年暴力犯罪的可怕之處就在于純粹性，或許背后有什么動機，但是不從揣測起，只是一種動物本能驅(qū)動，不顧及任何法律和道德，就這樣赤裸裸將內(nèi)心沖動表現(xiàn)出來。

將太最后看的節(jié)日慶典中，人群也爆發(fā)了沖突，人類暴力的一面只是極力被抑制而非消除，否則就沒有恐怖主義，無法用合理的角度來看待恐怖主義。很多時候理性真的無能為力。

真利子哲也的第一部商業(yè)片，請來了諸多實力派若手，尤其是柳樂優(yōu)彌，影帝有著極強的肢體表現(xiàn)力，他不需要臺詞，就可以把這個任務(wù)塑造得很突出，完全化身打架怪獸。蘇打在這部戲保持了高水準(zhǔn)，北原是一個更容易理解的角色，壞得非常卑微。小松菜奈這次表現(xiàn)很出色，好像很多人不喜歡她，但我從《渴望》的時候，就覺得她不錯，眼神有點迷離，總是帶著迷惘的感覺，到這個角色依然能感受到這種迷惘，她適合這樣的電影，反而不太適合青春愛情片。村上虹郎的角色幾乎是本片情感表達(dá)最多的角色，村上虹郎這次體現(xiàn)了相當(dāng)克制冷靜的演技，跟之前電視劇里的爆發(fā)力又截然不同。

完全不難理解的劇情，卻有著完全難以理解的動機，徹底展現(xiàn)的暴力，反映人內(nèi)心的不安和恐懼，人無法洞悉內(nèi)在的黑暗面有多大。