在《大鬧天宮》四十周年DVD雙碟紀(jì)念版里看到了這部傳說中的《鐵扇公主》——中國第一部動畫長片。《大鬧天宮》已經(jīng)是近兩年來的第四次觀看了，最近一回是在去年的國際動畫藝術(shù)沙龍年會上通過大銀幕飽的眼福。唯一的遺憾是沒看過完整版，但愿在它五十周年之際美影廠能給我們一份驚喜吧。《大鬧天宮》那近乎完美的配音和絕佳的配樂，是最讓我欲罷不能之處，還有就是幾段出彩的武戲，我特別喜歡的是大圣斗哪吒那一段，異常地傳神，雖然把可愛的哪吒畫得磕磣了點。

而《鐵扇公主》是頭一回看，如果拿如今的標(biāo)準(zhǔn)和眼光去打量這部劃時代的作品，它的不足顯然是一定的。但在我看來，光是最后那段眾人齊心制伏牛魔王的情節(jié)所展現(xiàn)的藝術(shù)手法和技術(shù)創(chuàng)新，就足以證明這部作品的偉大，更不用說把它放到當(dāng)時特定的時代背景下去看待了。當(dāng)年，手塚治蟲先生就是看了它才決定棄醫(yī)從畫，成為一代日本漫畫之神。在第62屆威尼斯電影節(jié)的“中國電影秘史”單元，本片是入選的15部經(jīng)典電影中唯一的動畫片，而且其拷貝經(jīng)過了專業(yè)修復(fù)，但愿這個修復(fù)版能盡早發(fā)行吧。當(dāng)片頭豬八戒扒下自己的耳朵當(dāng)扇子使的時候，我說，這想法可太絕了！

萬籟鳴先生的這兩部作品，有一個最大的共同點，即把藝術(shù)和政治結(jié)合得恰到好處：作品在當(dāng)時的意識形態(tài)下起到了特殊的政治作用，但完全的拋開意識形態(tài)后，其藝術(shù)性和思想性也絲毫不打折扣。今天我們在觀影的時候，會去刻意地聯(lián)想《鐵扇公主》是在號召民眾團(tuán)結(jié)一心抗日嗎？會去刻意地聯(lián)想《大鬧天宮》是在表現(xiàn)苦大仇深的階級斗爭嗎？不會，至少我沒有。而比如文革結(jié)束后拍攝的《哪吒鬧海》，至今看來仍有太強(qiáng)的政治隱喻，讓我不愿再看。縱觀一些優(yōu)秀的國產(chǎn)電影，也都存在這么個情況，就是一旦撇開了片中所包含的意識形態(tài)成分，片子的表現(xiàn)力就大大被削弱。當(dāng)然了，這大概也反映了政治在中國人生活中所占的比重。

其實在《鐵扇公主》上映前一年，迪士尼推出的《幻想曲》里也同樣存在著與二戰(zhàn)有關(guān)的意識形態(tài)。而本片即便在最后上映時被偽政權(quán)的電檢機(jī)關(guān)強(qiáng)行剪去了“人民大眾起來爭取最后勝利”這句鼓舞民眾的話，它所起到的抗日宣傳的效果依舊巨大。值得一提的是，本片在“孤島”上海上映時，甚至打破了迪士尼也是世界上第一部動畫長片《白雪公主》獨霸動畫影壇的局面。

《鐵扇公主》中模仿和借鑒迪士尼動畫的痕跡是顯而易見的。片中的近景比如樹木是典型的迪士尼風(fēng)格，還有牛魔王的臉部刻畫也和迪士尼1931年出品的動畫短片《中國瓷盤》里的中國人相似。當(dāng)然了，本片也吸收了中國古典藝術(shù)的養(yǎng)分，片中的遠(yuǎn)景比如大山就帶著中國山水畫的風(fēng)格，還有鐵扇公主的臉部刻畫也頗為古典。不過中西兩種風(fēng)格過于涇渭分明，遠(yuǎn)沒有達(dá)到水乳交融的程度。我還注意到一個現(xiàn)象：凡是動物（比如悟空和八戒）的手指頭都是畫的四根；而非動物（比如唐僧和沙僧）的手則是正常的五指。四指顯然是很卡通的處理方式，包括主角孫悟空的形象也是卡通化的，其實片頭標(biāo)明的就是“中國第一部長篇有聲立體卡通”。片中一些情節(jié)比如插科打諢以及歌舞元素的運用都起到了很好的娛樂效果，就是配樂有些過頭和不著邊際。但四五指并存著實有些不倫不類，到后來美影廠出品的動畫長片里，就都是清一色的五指了，畢竟“卡通”和“動畫”的所指還是有區(qū)別的。

為什么我們總說《大鬧天宮》至今都是一部無法逾越的經(jīng)典？我覺得好就好在它那近乎完美的中西合璧，正如法國《世界報》的評論：“《大鬧天宮》不但具有一般美國迪士尼作品的美感，而造型藝術(shù)又是美國迪士尼作品所做不到的，它完全表達(dá)了中國的傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格。”其實一味的模仿并不是什么難事，難就難在如何和本民族的文化融合。做到這一點，真的不簡單。比如萬籟鳴先生1950年代回到大陸之后的首部作品《野外的遭遇》，如果關(guān)掉聲音只看畫面，那基本上就是一部典型的迪士尼動畫，在畫面的美感上完全可以和迪士尼媲美。而與此同時，我們的創(chuàng)作者更多是在模仿蘇聯(lián)動畫，以至于1956年，《烏鴉為什么是黑的》在威尼斯國際兒童電影節(jié)獲獎時，竟差點被當(dāng)成了蘇聯(lián)動畫。好在特偉先生及時提出了“探民族風(fēng)格之路”的口號，我們的動畫創(chuàng)作才漸漸找到了北。這一口號帶來的影響是革命性的，中蘇關(guān)系破裂后，波蘭和捷克動畫成了主要的觀摩對象，可在我們1960年代的動畫里，并沒有發(fā)現(xiàn)它們的影子，因為，我們有了自己的“中國學(xué)派”！可惜的是，這一傳統(tǒng)，如今似乎正在漸行漸遠(yuǎn)。

我覺得這兩部作品還有一個不錯的共同點，就是結(jié)合時代背景對原著《西游記》的成功改編。前者把三借芭蕉扇的主角孫悟空的戲份給分解了，讓徒弟三人來共同承擔(dān)，情節(jié)類似《三個和尚》，在三個人都沒借到芭蕉扇之后，通過唐僧之口引出本片的主旨：要齊心合力方能成事。而后者更是完全顛覆了原著中孫悟空最終被降伏的情節(jié)安排，讓他最后過上了自由的幸福生活。作為一個故事的結(jié)局，這樣的安排再好不過，在邏輯上也是合理的；對于觀眾來說，跟著揚眉吐氣一把，何等暢快淋漓？追求自由、反叛專制從來就是動畫片的一種主題，比如來自法國的《國王與鳥》，最后機(jī)器人砸碎籠子的一幕與大圣打爛靈霄殿那塊牌匾是多么相似啊。

《鐵扇公主》當(dāng)時請來了白虹、嚴(yán)月玲、姜明、韓蘭根、殷秀岑等名角配音，大概是如今流行的明星配音之濫觴了，不過那上海灘的文藝腔在動畫里聽著還真有些別扭。此外，我覺得《鐵扇公主》有一個很別致的做法在于，它多處運用了“畫中畫”，即在一個全景的景別中央有一個小景別，當(dāng)畫面推近到中央時小景別再展現(xiàn)出全景。這倒讓我想起了費穆先生在《小城之春》中安排戴禮言出場的那一幕，不過在動畫片里，這樣的手法確實是頭一回見著，感覺挺好。

在DVD的后面附了一部半小時的專題片，平心而論，片子做得相當(dāng)湊合，能吸引眼球的只有那些珍貴的資料和訪談。特別是《大鬧天宮》的攝影段孝萱提到了一些二次曝光的處理，我在觀影時還真沒有在意。這部短片最大的瑕疵是，居然說萬籟鳴先生逝于1999年，可片中拍攝的大萬老在上海福壽園鐘靈苑的墓碑上明明刻著1997年，真是睜著眼睛說瞎話了。片子里有一段是萬氏四兄弟從藝六十周年（當(dāng)然也是中國動畫誕生六十周年）的慶祝會，當(dāng)看著雙手顫巍巍的萬籟鳴先生在答謝辭中說到“黨的關(guān)心、支持、幫助”時，我不禁感慨萬千。

說真的，動畫精品就是只有在計劃經(jīng)濟(jì)模式下才能打造出來的，民國時期和如今當(dāng)下都不太可能。差點夭折的《鐵扇公主》由于經(jīng)濟(jì)、人員、技術(shù)多方受到限制，導(dǎo)致了孿生兄弟二萬的好多創(chuàng)作設(shè)想泡湯；但也不是說有了足夠的錢就可以出精品，花上千萬打造的《寶蓮燈》也不過如此啊。是什么成就了《大鬧天宮》？就是那個時代。如今哪里還有那樣大師云集的豪華創(chuàng)作班底？就算有，又有誰還會不計報酬的一干就是好幾年？而《大鬧天宮》的制作究竟花了多少錢，沒有人能說得清。萬籟鳴先生本人，甚至一度在香港淪為了電影布景工作人員，當(dāng)時年過半百的他已經(jīng)對《大鬧天宮》的創(chuàng)作不抱希望了，直到后來有了“黨的關(guān)心、支持、幫助”。我說這些不是要歌頌?zāi)莻€時代。我只是說，（藝術(shù)類）動畫精品需要計劃經(jīng)濟(jì)模式，這恐怕是個真理，即便是在經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)的加拿大。至于為了迎合大眾口味的動畫片，自然應(yīng)該選擇商業(yè)運作了，但當(dāng)金錢取代藝術(shù)成為了首要追求時，想出精品就很難啰。從這個意義上來說，同樣取材自《西游記》的《金猴降妖》也就成了迄今為止的最后一部精品長片，只是它仍舊無法超越《大鬧天宮》。

本來這篇文字只是想記錄自己前日在觀影時留下的一些想法和感受，所以也沒個什么主題。該說的都說了，那就到此為止吧。最后借題目來完成結(jié)尾：在翻過了火焰山、打爛了靈霄殿之后，我們的動畫還能夠走多遠(yuǎn)呢？

這篇影評有劇透