《烏鼠機密檔案》是一部充滿動作、犯罪元素的電影。故事中，我們認識了一個肥胖可愛的阿祥，他是一家瓦斯店的老板，性格和善，樂觀寬厚，擁有美麗的妻子和可愛的女兒，生活幸福美滿。然而，一天，當阿祥回家時，他發(fā)現(xiàn)妻子正在和另一個人通奸。盡管他非常憤怒，但由于他的性格，他選擇忍受這個痛苦。為了排解心中的苦悶，阿祥去酒吧喝酒，并向舞女Fanny傾訴心事。在他痛苦的時刻，他不知不覺地向Fanny透露了想要雇傭越南幫的殺手來解決這對奸夫淫婦的事情。然而，第二天當阿祥酒醒時，他卻完全忘記了自己雇傭殺手的事情，只能眼睜睜地看著妻子和奸夫被人砍死。阿祥的噩夢并沒有就此結(jié)束，他還面臨著越南幫要求的高額酬金。情急之下，阿祥逃到了廣州，并在那里遇到了心狠手辣的烏鼠。烏鼠答應帶領(lǐng)手下幫助阿祥解決越南幫的問題，然而這一舉動卻讓阿祥的生活徹底墮入了萬劫不復的境地。《烏鼠機密檔案》以其扣人心弦的劇情和驚險刺激的動作場面，讓觀眾陷入了一個充滿犯罪和危險的世界。影片通過展現(xiàn)阿祥在面對困境時的勇氣和堅持，探討了人性的復雜性和生活的無常。同時，烏鼠這個角色的加入，為故事增添了更多的懸疑和緊張感。總的來說，《烏鼠機密檔案》是一部令人興奮和緊張的電影，它將觀眾帶入了一個充滿動作和犯罪的世界，讓人們思考人性和命運的問題。

    1990年，周星馳以一部《一本漫畫闖天涯》正式開創(chuàng)周氏喜劇風格，開始了香港電影喜劇片的周星馳時代，而在此前一年拍攝的《龍在天涯》，因為周星馳的客串演出從而具有了特殊的意義：89年的《龍蛇爭霸》，是周星馳最后一次和李修賢合作，師徒之情到此終結(jié)，“無厘頭”表演風格此后伴隨周星馳近二十年，《龍在天涯》遂在無意之中成為“非正統(tǒng)周氏風格”的最后一次展現(xiàn)——其實已經(jīng)可以看出后來的風格，畢竟一種表演風格的形成不是朝夕之事。張衛(wèi)健以《方世玉》一劇咸魚翻身，人稱什么“張氏”喜劇，其實早在91年的《日月神劍》（電視劇）和94年的影片《欲霸天下》（鄭則仕、翁虹、蔣勤勤主演）中，張衛(wèi)健的表演風格已經(jīng)形成。竊以為此人天賦不夠，《方世玉》之后接連兩部劇集《韋小寶》和《機靈小不懂》中完全照搬前者，可惜小孩子似乎挺喜歡他，又被劉德華看中，投資拍攝《方繆神探》和《齊天大圣孫悟空》，后一部在我看來慘不忍睹，《方》卻是拍得很不錯，袁詠儀配合的很好，張茜也夠靚，不知為什么那只僵硬的猴子反而更受歡迎。

    說到89年的《龍在天涯》，大概是李連杰影視作品中少數(shù)不為人熟知的影片之一，同一年徐克執(zhí)導的《龍行天下》上映后也不成功。這一段時間，對李連杰來說并不順利，三年前（1986）自己執(zhí)掌導筒的《中華英雄》（注：未看）票房收入并不理想，好像從《南北少林》之后，整個人從高峰跌落谷底。對任何一個演員來說，三部影片失利的打擊都是致命的，李連杰也不例外，但是幸好他還有徐克。《龍行天下》的失敗對徐克來說算不上什么，如果您能從徐克作品列表中看出這是怎樣一個創(chuàng)造力旺盛的人，于是就有了1991年的《黃飛鴻》，——這是一部劃時代的動作影片。它既將李連杰推向巔峰，也是徐克導演生涯中空前的作品。影片是如此成功，以至于聰明的徐克將兩年前的《龍行天下》重新放映，竟然取得不俗的票房成績（此一段軼事，參見石琪先生《明報》專欄）。“同是天涯淪落人”的《龍在天涯》，我不知道是否后來也在影院重映過，但是隨著李連杰巨星地位的形成和周星馳的日漸走紅，發(fā)行方理應不會放過如此大好商機。然而后者畢竟要比《龍行天下》的可觀賞性小了許多，責任，我認為要導演鄧衍成來負，白白浪費了李連杰和狄威的好身手，周星馳的表演和利智的好身材。
    
    鄧衍成導演的作品，imdb上列出21部，慚愧，我只看過前面提到的《龍在天涯》和1998年的《黑獄斷腸歌之砌生豬肉》、2000年《炭燒兇咒》（陳小春、萬綺雯、尹子維主演），以及1993年的《烏鼠》。僅就這幾部作品而言，水平參差不齊。《黑獄斷腸歌之砌生豬肉》對社會腐敗、監(jiān)獄黑幕的描寫雖有夸大，卻令人信服。《炭燒兇咒》卻是一部地道的小制作港產(chǎn)爛片，情節(jié)俗套，攝影沒特色，小場景，尹子維的表演夸張失真，陳小春的表演也很做作，恐懼片拍不出恐懼感，要靠導演用鏡頭和配樂特意做戲才能嚇嚇觀眾，無疑是失敗了。倒是美女萬綺雯的表現(xiàn)不錯，盡管也談不上印象深刻。唯有《烏鼠》，卻是拍出了我想象之外的火爆和殘忍。

    故事說的鄭則仕飾演的普通上班族，上有老母，下有小女，過著很平靜的日子，直到一天撞見漂亮的年輕妻子和人偷情。鄭則仕受到打擊后到酒吧買醉，意識昏迷中說出“殺妻”之話，陰差陽錯引出命案。鄭悔痛和擔心之余，找人去和越南人談判，熟料一步深陷一步，又引出綽號“烏鼠”的任達華。喪弟之痛，使得“烏鼠”血性大發(fā)，一路狂殺，終逼得鄭則仕走入絕境：妻已死，而后母喪，兒亡。

    十年前左右我在電視上看到此片時，即被任達華冷血殘忍的形象震懾。他經(jīng)歷過戰(zhàn)火洗禮，殺人如草，身手矯健，有非常人的忍耐力，玻璃碎片插入面頰中，他伸手拔出，血濺，竟若無其事。他對唯一的小弟甚為關(guān)愛，最終也因后者的死去而喪心病狂，連自己昔日的戰(zhàn)友、今天的同伴（其中他們的大哥是有黃錦榮飾演的，后來被任達華一槍爆頭）也槍殺掉。此人的冷血無情、沒有人性，在他點燃打火機，燒死鄭則仕7、8歲小女兒的那一刻，達到頂峰。

    鄭則仕的演技一向公認出眾，此次亦不負眾望，對片中遭遇慘變前后心理發(fā)生巨大變化的角色詮釋到位，起初的敢怒不敢言，中間的膽小怕死，后來的崩潰反擊，鄭則仕的表情和肢體語言都拿捏的很到位。影片最后，關(guān)詠荷飾演的神秘女驚呼胖子精神失常，其實早在他目睹女兒被活活燒死時，已經(jīng)是一具行尸走肉了。在貓鼠游戲中由被追捕者轉(zhuǎn)而變成半個追捕者，無非是為保護女兒燒焦的尸體而激起的父愛本能反應。而任達華這樣一個戰(zhàn)爭中幸存的職業(yè)殺手，竟然敗于一個普通胖子手上，或許有人覺得不可思議，質(zhì)疑編劇的大腦，我卻認為沒什么不妥。永遠不要低估父愛的力量，利用這一點作歹的人，往往也會栽倒在這一點上。相交于該片編導的處理，《驚聲尖叫》及其他同類型的恐怖片中，前期作為鋪墊的被害者在被追殺過程中，多數(shù)曾經(jīng)將殺手放倒在地，這時候，他們選擇的不是進一步從肉體上消滅殺手，而是倉皇奔逃，結(jié)果反而為殺手醒轉(zhuǎn)恢復殺傷力贏取時間，最終使自己淪為貓口之食，雖然二者之間談不上孰優(yōu)孰劣，前者顯然更有沖擊力和戲劇張力。《啟示》中的主人公如果不是反客為主，后半部分的劇情恐怕無法收場。

    李修賢在片中再次飾演警方督察，此類角色他扮演太多，很難出彩，好處則是老路縱橫，細小的性格差異也能表現(xiàn)出來。關(guān)詠荷飾演的神秘女太過柔弱，中規(guī)中矩。鄧衍成用色彩區(qū)別氣氛，做的很成功，越到后來越悲慘，色彩越偏于黑暗、低沉和壓抑。影片雖然加入槍戰(zhàn)元素，不過真正的槍戰(zhàn)戲份很少，最后的大決戰(zhàn)，在鄭和任二人間進行，也多是肢體上直接沖突和鄭則仕利用玻璃、門板、油桶、汽車意圖殺死任達華。不過這一段鏡頭拍的有些夸張失真，好在攝影角度取的甚好，不失沖擊力和暴力感。

    情節(jié)上也有些漏洞，譬如警方連殺手集團想要綁架那一個富翁都探聽清楚，卻查不出他們聚集的地方，——畢竟殺手人數(shù)不少。編導為搞噱頭，故意添加色情元素，如電影院追殺一場戲中，影院放映的恰好是一部三級片。最可笑的是回顧任達華戰(zhàn)場經(jīng)歷的一段鏡頭，形同兒戲，簡陋失真，反應出制作者態(tài)度的不認真。

    總的來說，這是一部可以一看的影片，人物表演可以彌補其他不足。特別是影片最后定格時鄭則仕的眼神，我?guī)缀跽也坏饺魏魏线m的詞匯去形容和描述，其悲劇性的震撼力，相信看過影片的人都能體會。

    附注：前天重看了影片的后半部，前半部分不可得，因此憑回憶寫出，失實之處，望讀者斧正，見諒。

這篇影評有劇透