《北村方向》是一部由首爾電影學(xué)院教授兼導(dǎo)演尚俊執(zhí)導(dǎo)的電影。故事發(fā)生在尚俊決定去北村會(huì)見(jiàn)老友電影評(píng)論家楊河的時(shí)候。尚俊曾經(jīng)是一個(gè)名氣一般的導(dǎo)演，但轉(zhuǎn)行做教授后，他開(kāi)始對(duì)自己以往的作品產(chǎn)生了偏執(zhí)的思想。為了獲取下一部電影的靈感，他需要與各行業(yè)人物接觸。同時(shí)，他也從自身的體驗(yàn)中獲得了很多靈感。楊河是一個(gè)性格孤癖的人，但他非常坦率。這次兩人的會(huì)面將會(huì)碰撞出什么樣的火花呢？《北村方向》曾入圍戛納電影節(jié)，這表明這部電影在國(guó)際上獲得了認(rèn)可和贊賞。觀眾可以期待這部電影將會(huì)帶給他們?cè)鯓拥挠^影體驗(yàn)。

這篇影評(píng)可能有劇透

“怎么他老愛(ài)突然推鏡，到底想表達(dá)什么。”朋友說(shuō)“我也很想問(wèn)他這句話。”于是我只要想起洪尚秀就考慮這個(gè)問(wèn)題。對(duì)我來(lái)說(shuō)，他的推鏡似乎要在電影的語(yǔ)言形式上去打破敘事連貫性，以回應(yīng)影片內(nèi)容上對(duì)愛(ài)情神話第四堵墻的摧毀。讓人不論從視覺(jué)觀感還是從心理狀態(tài)上都清醒。洪尚秀千篇一律地拍著年輕男女們的小情小愛(ài)，目的是不遺余力地揭示其中的虛偽、無(wú)趣甚至齷齪。幾乎每部片子里總有三個(gè)不退場(chǎng)的元素：酒館、旅店、電影。酒館是為了互訴衷腸，旅店是為了肌膚相親，電影院則多是為了暗示這些戀情的不真實(shí)。在他眼里，愛(ài)情首先是老套的把戲，其次是偶然性的結(jié)果。像其他片子一樣，《北村方向》最有趣的地方也是那讓異性之間的你推我進(jìn)的角力過(guò)程。互相的試探、進(jìn)攻、防守和妥協(xié)都在言語(yǔ)間完成。而越是老套的東西，其實(shí)越是有效。當(dāng)導(dǎo)演在酒館里通過(guò)算命贏得一位女士的好感時(shí)，他的朋友迅速地習(xí)得這一技巧，在隨后的場(chǎng)景里用同樣的方式贏得了另一位女士的青睞。人們總覺(jué)得洪尚秀是要披露男性在愛(ài)情中的虛偽，這就小看了他，他要說(shuō)的是女人也一樣需要這種虛偽。所有人通力完成了這場(chǎng)游戲，沒(méi)有誰(shuí)是受害的一方。（在《我們善熙》中他就讓男女角色來(lái)了一個(gè)徹底的反轉(zhuǎn)。）看似需要新鮮，其實(shí)擁有約定俗成的規(guī)則：這是愛(ài)情的一個(gè)重要特征。庫(kù)切說(shuō)的好，“美酒加音樂(lè)是男女們互相使出的老一套，老套并沒(méi)有什么不好，它們發(fā)明出來(lái)就是為了消除尷尬。”而另一個(gè)特點(diǎn)“偶然性”也在《北村方向》里最明顯。在等待朋友的時(shí)候，導(dǎo)演在街上遇到了喜歡自己的女影迷，隨后又在酒館遇到了一群電影學(xué)院的學(xué)生。而等到導(dǎo)演結(jié)束了首爾的艷遇要返回自己的城市時(shí)，他又一次遇到了這兩撥人。愛(ài)情里的人最受不了的就是戲劇性——一種神秘的命運(yùn)感，所有的浪漫不都來(lái)源于此嗎，這種戲劇性誘惑戀人們將自己的愛(ài)情視作獨(dú)特的美好，來(lái)?yè)羝迫粘５姆灿埂５鄬?duì)的，自己與對(duì)方的結(jié)合其實(shí)并不是一種偉大的情感，而只是種種情景下一個(gè)偶然的想法，就像導(dǎo)演踏上前女友房間的決定一樣。戀愛(ài)關(guān)系僅僅是一種偶然罷了。他的所有電影語(yǔ)言都在形式上配合著這種對(duì)“愛(ài)情的祛魅”。洪尚秀喜用黑白色，這部的色調(diào)被調(diào)成了一種臟舊的灰調(diào)，片子中的首爾不像一個(gè)時(shí)尚的都市，而像一個(gè)狹小的只有一條街道的社區(qū)，頗有一種紀(jì)錄片的況味。即使在一個(gè)龐大的現(xiàn)代都市中，人們也還是在一個(gè)窄小的生活圈子里耕耘著最最普通的生活瑣事。我想他想剔除掉彩色所容易造成的豐富、絢麗的效果，把單調(diào)但真實(shí)的一面拉到熒幕前。黑白是最單純也最永恒的色調(diào)，而愛(ài)情脫掉障眼的色彩也便是這幅模樣。 電影的推進(jìn)和背景介紹是由導(dǎo)演的獨(dú)白串聯(lián)的。獨(dú)白就像第一人稱(chēng)小說(shuō)一樣，總能更便利地展現(xiàn)人物的內(nèi)心。似乎這樣的形式是為了表現(xiàn)真實(shí)，但反倒讓導(dǎo)演的內(nèi)心與鏡頭捕捉到的現(xiàn)實(shí)產(chǎn)生分歧，其實(shí)這里并不一定意喻主人公是個(gè)撒謊的小人，我想更深的一層意思是，即使是再真誠(chéng)的告白，其實(shí)都是虛假的，而且是告白者自己所無(wú)法察覺(jué)的。洪尚秀的另一個(gè)喜好是元敘事。他的電影篇幅都不長(zhǎng)，但卻處處安插著元敘事。在《劇場(chǎng)前》、《處女心經(jīng)》和《惠媛》中則更是作為支撐性的結(jié)構(gòu)出現(xiàn)。在觀眾剛開(kāi)始接受一個(gè)故事的真實(shí)性時(shí)，他會(huì)迅速出現(xiàn)來(lái)破壞這種安逸的觀影情緒，告訴你以上的故事都是假的。最后就是他最招牌性的手法——迅速變焦推鏡。這種手法往往出現(xiàn)在兩位主角面對(duì)面聊天時(shí)，且一定是極為投入的狀態(tài)。它就像布萊希特的劇本里突然跟觀眾喊話的演員一樣，時(shí)刻讓你明白這是戲劇不是真實(shí)。而那些含情脈脈的眼神和信誓旦旦的表白也在這些推鏡中成為控訴愛(ài)情虛偽的諷刺元素。你那顆快要跟隨男女主角感動(dòng)落淚的心在一瞬間就變得鄙夷起這樣的故事了。實(shí)在是高明。這些形式都不約而同地在探討“真實(shí)”與“虛假”。如此密切配合的內(nèi)容與形式，實(shí)屬不易。甚至，相比他那些相似的人物與故事，他在每部電影里不斷探索的形式語(yǔ)言才更值得玩味，也才更配得上一個(gè)獨(dú)立導(dǎo)演的尊嚴(yán)。看他的電影總能感覺(jué)到一種尷尬。尤其是和戀人一起看時(shí)，這尷尬中竟有一種捅了對(duì)方一刀作為復(fù)仇的快感。雖然愛(ài)情的浪漫美好全被摧毀了，但既然全世界的愛(ài)情都是如此，那自己也就沒(méi)有什么不劃算了不是？