《媽媽一百歲》是西班牙著名電影導(dǎo)演卡洛斯·紹拉的佳作之一。這部帶有輕喜劇色彩的影片因其內(nèi)涵豐富、藝術(shù)性強而受到國內(nèi)外的重視。從某種意義上講，《媽媽一百歲》是紹拉1972年執(zhí)導(dǎo)的《安娜和狼》的續(xù)篇，這兩部影片相輔相成，廣泛而深刻地揭示了西班牙的社會問題。

《安娜和狼》描述了英國姑娘安娜在西班牙某個家庭當家庭教師的情況。導(dǎo)演把這個家庭作為整個社會的縮影來描寫。家庭中的老媽媽德高望重，她有三個兒子，老大何塞熱衷于收藏武器和軍服，老二胡安追求色欲，放縱胡為，老三費爾南多是個隱士。影片中的兄弟三人分別代表了佛朗哥執(zhí)政時期的軍隊、性和宗教。

兄弟三人對安娜虎視眈眈，安娜猶如處身于狼窟之中，最后安娜被這群披著人皮的狼折磨而死。紹拉在《安娜和狼》中采用了隱喻的手法，抨擊了佛朗哥獨裁統(tǒng)治下的西班牙社會。

《媽媽一百歲》所寫的仍是這個家庭的故事，一家之主的“媽媽”已經(jīng)成為下肢癱瘓的百歲老人，代表佛朗哥軍隊的大兒子何塞雖已離開人世，但他的陰魂不散；老二胡安舊習不改仍與女人鬼混；老三費爾南多終日練習飛翔，幻想能在藍天之中翱翔，可是他摔得頭破血流卻毫無成功的希望。紹拉在《媽媽一百歲》中讓《安娜和狼》的女主角安娜死而復(fù)生，故事由安娜與丈夫從國外回到西班牙參加老媽媽的百歲生日開始，集中描寫了老人壽誕之日及前一天所發(fā)生的種種事情，揭示了資本主義社會人與人之間赤裸裸的金錢關(guān)系，并借老人之口濃縮地反映了戰(zhàn)火連綿、災(zāi)難不斷的西班牙近百年歷史。

在《媽媽一百歲》中，這個曾昌盛一時的家庭已陷入貌合神離、一觸即崩的危險境地。這個家庭中的母子不和，夫妻不和，姐妹不和，婆媳不和。他們相互之間爾虞我詐，明爭暗斗。這種矛盾在老人壽辰之時達到了頂峰。老人的兒子、兒媳為了金錢竟陰謀策劃要害死自己的生身母親。歷盡滄桑的老人雖然下肢癱瘓，但對兒子、兒媳的險惡用心卻能了如指掌，因而她認為，與她沒有利害關(guān)系的安娜才是她的救星，能使她幸免于難。

紹拉把這個代表西班牙社會的家庭比作一個大陷阱，這里危機四伏，處處寸步難行。原來生活很愉快的安娜回到莊園后便陷入了困境。她的丈夫安東尼奧被老人的孫女娜塔莉婭勾引；她在田野里一次險些踩上捕獸夾子；另一次則被捕獸夾子夾住了腳。導(dǎo)演暗示人們只有遠離這個環(huán)境才能得到安寧。

《媽媽一百歲》富于哲理，影片中的“媽媽”代表了過去的傳統(tǒng)，兒子、兒媳代表了墮落的現(xiàn)實，孫女們代表了迷茫、自私的未來。通過對這三代人沖突的描寫，表達了紹拉對西班牙社會的看法。紹拉明確地告訴觀眾，當今的西方社會是一個混亂的充滿危機的社會，在這個社會中道德已不復(fù)存在，金錢高于一切。紹拉敢于面對人生，對資產(chǎn)階級腐朽沒落的思想意識作了入木三分的剖析，他對這個魔鬼式家庭的抨擊，表明了他的哲學(xué)觀、道德觀。

《媽媽一百歲》與好萊塢影片的風格迥然不同，具有鮮明的西班牙民族風格。影片對白洗練，鏡頭運用靈活，色彩豐富，音樂采用歌劇和民間音樂相結(jié)合，音響與主題配合得絲絲入扣。此外，影片的節(jié)奏和剪輯也都表明了紹拉是一位藝術(shù)造詣很深的電影藝術(shù)家。

紹拉在處理“媽媽”與兒子費爾南多的感情溝通、胡安的突然歸來以及老人死而復(fù)生的幾場戲時，采用了超現(xiàn)實主義的帶有魔幻色彩的處理手法，使主題思想得到了深化。

《媽媽一百歲》不僅有較高的思想性和藝術(shù)性，同時還具有很大的觀賞性，是西班牙的優(yōu)秀影片之一。

卡洛斯·紹拉（1932～ ）是繼布努艾爾之后西班牙最重要的電影導(dǎo)演。他1957年畢業(yè)于西班牙電影研究實驗學(xué)院導(dǎo)演系，1959年執(zhí)導(dǎo)了首部長片《流浪兒》，從此開始了導(dǎo)演生涯。60年代，紹拉在西班牙影壇上興起的“新電影”浪潮中積極倡導(dǎo)電影要反映社會現(xiàn)實，成為“新電影”的主將。

縱觀紹拉的作品，從思想內(nèi)容和藝術(shù)風格上可分為兩個階段。1959年至1979年為第一階段，在此期間紹拉執(zhí)導(dǎo)了13部影片，影片的內(nèi)容多為揭露社會、軍隊、宗教的虛偽，剖析資產(chǎn)階級的思想意識，反映西方社會中人與人之間的金錢關(guān)系。但由于影片的拍攝時間大多處于佛朗哥專政時期，所以紹拉不能直言不諱地闡明自己的觀點，只能在藝術(shù)上采取隱喻、象征、比擬的處理手法。這一時期紹拉受了布努艾爾的影響，他們兩人在藝術(shù)風格上有許多共同之處。這一階段紹拉拍攝了《狩獵》（1965，獲西柏林國際電影節(jié)“銀熊獎”）、《薄荷刨冰》（1967，獲西柏林國際電影節(jié)“銀熊獎”）、《巢穴》（1969）、《安赫利卡表妹》（1973，獲戛納電影節(jié)評委會獎）、《埃莉莎，我的寶貝》（1977）等。《媽媽一百歲》是紹拉向自己第一創(chuàng)作階段告別之作。

1979年至1989年紹拉的創(chuàng)作進入了第二階段，所拍影片的內(nèi)容和風格與以前相比都起了很大的變化。他的影片脫去了隱喻的外衣，直接表現(xiàn)了自己的情感。因此，影片的觀賞性增強了。影片《快、快》（1980）描寫了青少年犯罪，該片在西柏林國際電影節(jié)獲“金熊獎”。舞劇三部曲《血的婚禮》（1981）、《卡門》（1983）和《著了魔的愛》具有很高的藝術(shù)性和觀賞性。1988年，紹拉拍攝了耗資巨大的歷史題材片《黃金國》。

紹拉是一位不拘俗守常的導(dǎo)演，他的影片具有獨特的風格，作品曾多次在重要國際電影節(jié)獲獎。他不僅用自己的影片為西班牙電影走向世界拓寬了道路，而且在世界影壇上為自己贏得了榮譽。